一位筝家和交响乐团合乐时，指挥把指挥棒抛向了天空，仰面长叹，半天没说出话来，原来，这位筝家节奏观念全无，完全跟着感觉走。他不知指挥为何物，头不抬，眼不睁，闷头一弹到底。如此素质的筝家，把指挥和乐手鼻子气歪是可以想象得到的。这就给人们提出了中西合璧接轨演绎问题。   
       中两合璧，就是要走出古筝弹奏自我欣赏、自我陶醉，单枪匹马，一人独奏或与筝人同奏的传统圈子，要和世界接轨。要想与世界乐坛成功地接轨，应从三个方面抓起。

                                               筝人素质要接轨

        筝人素质问题，首先是思想观念问题。要从小努力提高学筝者的思想素质，要正确认识别人，正确认识自己，正确认识民乐，正确认识西乐，要从思想上认识到，筝与西乐接轨的重要意义，向民族学习和向西方学习的同样重要性，古为今用洋为中用的同样重要性，筝与世界接轨对弘扬民族文化的重大作用等等。其次是艺术水准问题。要具备能与西乐合作的基本能力，要掌握西乐方方面面的常识，从节奏、音准、音色到乐队协奏等都要严格起来，从对指挥、弦乐、管乐到打击乐，都要有足够的了解和认识。就连用谱，也要统一起来。要对乐理知识、和声知识，交响乐队的配器知识以及交响乐的演奏常识等等，都要有所掌握。要努力培养欣赏交响乐作品的能力，培养欣赏交响乐的兴趣，使之为我所用。这样，才有与西乐接轨的可能。

                                             演奏作品要接轨

       有位筝家到德国演出，在联欢会上，德国演奏家用长笛吹了一段“红头绳”，用萨克斯演奏了一段“江河水”，然后要求我们的筝家弹一段贝多芬的作品。我们的筝家回答说，古筝只能弹民族乐曲，不能弹西方乐曲，何况又没有谱，不能演奏。德国演奏家拿来了谱，我们的筝家又说不认识。诸如此类情况，没少发生。由此看来，作为筝演奏的作品与世界接轨就显得非常重要!实事求是地说，作为古筝的旧弹法和那么几十首传统作品，想与世界接轨是很难的。要解决这个问题，就必须创新，从弹法上创新，从作品上创新，让古筝的作品和弹法适应接轨要求。应该说，中国新筝的出现，为接轨铺平了道路。新筝能演奏基于任何音阶体系的中西作品，具备了与西乐接轨的表现功能。
      随着新筝的出现，一大批优秀的新筝作品相继问世：这些作品既有民族的，又有西方的；既有传统的，又有现代的。莫扎特的《土耳其进行曲》、贝多芬的《献给爱丽丝》、柴可夫斯基的《四小天鹅舞曲》等一大批优秀西方作品，都已被改编成为新筝的演奏作品。一位西方钢琴家来华演出时听到了用新筝演奏的《献给爱丽丝》，激动得连呼GREAT，如此作品的接轨，将极大地促进与世界各国的文化交流，极大地丰富筝艺术，对民族文化走向世界，对世界了解民族文化，都是至关重要的。

                                              演奏形式要接轨

       这里讲的演奏形式包含两个方面的内容：一是演奏者的外在形态，二是演奏的组合方法。古筝的传统表现形式与西乐的表现形式存在很大差距，很难与世界接轨，无论从激情方面，从形体方闻，从组合方面，都存在很大的落后性。由于受各种因素的影响，创新的步子始终迈的不大。正象有的人形容的那样：形似木偶，呆若木鸡；头不抬，眼看筝，节奏随便，曲靠哼，这种形容虽然有点过，有很大的片面性，也不适用于所有筝人，但还是有如此现象存在、假如一代一代筝人继承如此“传统”，那么其表现形式就无法和西乐同日而语，西乐队也不会请一个毫无人性化，毫无个性化，毫无音乐性的筝人去合作，外国人也不会欣赏如此的艺术，接轨也就无从谈起。古筝新的表现形式的出现和新筝的出现，从根本上改变了以往的演奏形式。新筝中置筝妈，左右两个演奏区，演奏者坐在筝的中间位置演奏，十指均可弹奏，从根本上改变了筝的演奏形态，完善了演奏者的外在形象、可以说，新筝的演奏形态不但具备了钢琴演奏形态的全部，而且在这方面表现出来的很多优势，是钢琴所不能比拟的，如。新筝向前方的出弦弹奏形态，前方位的定格形态，直接为观众所接受的正面表演形态等等，都是钢琴所不能做到的。要改变古筝单一的独奏形式，强化重奏、对奏、合奏，协奏形式，筝厂方面可以为演奏形式的丰富和声部效果的完美生产中音古筝和低音古筝，以适应演奏的物质需要。要强化推广新筝四手联弹的演奏形式和与民乐，西乐及其他国家的民族器乐的合奏、重奏、对奏、协奏等形式，加速与世界接轨的步伐，如，中国女子十二乐坊的演奏形式的创新，东方女子古筝新筝乐团演奏形式的创新，《喜讯到边寨》芦笙边吹边舞演奏形式的创新等，都是成功尝试，都在国际重大演出中获得了极大成功：在这方面，要坚持一个原则，那就是——切有利于与世界接轨的演奏形式都可以采纳。文无定式，艺无定式，只要被观众接受的，被实践证明了的，都是可以采纳推广的好形式。